水彩课程总结
色彩课的学习使我们对色彩的认识不再停留在色相方面，对色彩的明度纯度也有了一定程度的了解。
第一期的水彩课程马上就要结课了，这一个月的共度时光是紧张而愉快的。我结识了一群有朝气的真善美的女子，她们温暖、柔和、善良、认真、敬业、阳光，有志气、有追求，对待生活不懈怠。每一个人的进步，每一份鼓励和点评都让人感动。
很有幸在这个学期继续带了二三五年级一部分的艺术课程。其中包括二年级的湿水彩、蜂蜡，三年级的泥塑、书法，五年级的篆刻、泥塑。这几门课程既有相通的地方，可它们的课程内容和表现形式的区别也是非常明显的。
幼儿园美术教学工作总结 篇1 这个学期我为孩子安排水彩创作画、手工制作、儿童版画三个部分，三个部分穿插进行，这样主要是提高孩子的兴趣，使孩子们体会更多绘画语言。
慢慢画水彩，每一幅，当成自己的成名作去画。说的好像真能出名一样，哈哈。理想还是要有的，万一实现了呢。就这样一直画，一直画，画到画不动。即便没有真的成功，这份努力和坚持也没被传播出去了吧。只见「她，画了50年，认识她的人依然不过方圆5米。」看，虽然猪一样的存在，出名早晚的事儿。
大学视觉传达设计学什么课程
视觉传达艺术设计专业学习课程有：基础艺术课程、基础设计课程、媒体传达课程、设计理论课程、专业实践课程。基础艺术课程：如素描、色彩、构图、三维设计、人体解剖学等。基础设计课程：如排版、印刷制作、视觉符号、图像处理、摄影、平面设计等。
视觉传达设计的课程如下：专业基础课：素描、速写、色彩构成、平面构成、立体构成、中外美术史、设计初步、字体设计、版式设计、摄影基础、计算机辅助设计、装饰基础、视觉设计作品赏析等。专业课程：标志设计、插图、展示设计、包装设计、书籍设计、广告设计、网站设计、海报设计、企业形象设计。
视觉传达设计专业在大学里要学的内容主要包括设计基础、色彩理论、版式设计、包装设计、品牌形象设计、交互设计等。设计基础：这是视觉传达设计专业的基础课程，主要包括对形状、线条、色彩、空间、比例等基础元素的学习和运用。通过这些基础知识的学习，学生可以培养良好的设计感和审美能力。
大学视觉传达专业要学的课程主要包括以下几类：平面设计课程：着重于设计原理、构图和色彩理论的掌握，同时教授设计软件与工具的运用技巧。图形设计课程：深入探讨标志、海报、包装等设计知识，强调图形创作与表达能力的培养。印刷工艺学课程：讲解印刷流程、原理和色彩管理，让学生了解印刷品制作与质量控制。
绘画基础、图案基础、平面构成、色彩构成、立体构成、专业水粉技法、国画基础、标志设计、包装装潢设计、包装造型设计、容器造型设计、书籍装帧设计、广告招贴设计、展示设计、广告设计、电脑平面动画设计、绘画技法表达能力训练、电脑设计应用、视觉传达艺术设计、参观实习等，以及各校的主要特色课程和实践环节。
大学一般选修什么课程
艺术类课程 艺术课程是许多大学生的首选，因为它们往往较为轻松且有趣。例如音乐鉴赏、绘画基础等，这类课程能够培养学生的审美能力和兴趣，课堂内容多以欣赏、体验为主，相对容易获得好成绩。体育类课程 体育课程也是一个不错的选择。许多大学体育选修课可以选择自己感兴趣的体育项目，如羽毛球、乒乓球等。
自然科学类课程主要包括物理、化学、生物、地理等。这些课程帮助学生理解自然界的规律和现象，培养学生的科学素养和实验技能。 计算机与信息技术类 随着科技的发展，计算机与信息技术成为大学选修课的重要部分。
文学类：比如中国语言文学，历史学，哲学，方面的。语言学：各种外国语言，有的还有地方方言（比如有些学校就有粤语选修课）。理学类：数学，物理，化学，生物等方面的专业。计算机类：计算机基础，各种软件使用，编程语言，多媒体设计等等。
画水粉的技巧和要决
1、绘画程序不同，水粉画的程序基本是先画深色，后画浅色。越是亮，越是白的颜色越要放在最后刻画。水彩则相反，先画浅色，后画深色，越是亮的越要先刻画好。
2、水粉画可选择的颜料种类很多，色彩鲜艳、明确，又便于修改、表现力强、方法多样，可以薄画，也可厚涂；可以写实，又可以装饰，是一个独立的画种。水粉画在湿的时候，它颜色的饱和度和油画一样高，而干后，由干粉的作用及颜色失去光泽，饱和度大幅度降低，这就是它颜色纯度的局限性。
3、水墨画是国画一种，强调墨韵变化，讲究墨分五色。国画是我国传统艺术，用料考究。表现技法多为描、皴、染。表现形式以取神为主，不注重光影变化，透视多为散点，与书法同源。水彩画是西方传来的，强调光影及体积感，有它严格的构图比例，讲究色彩层次变化。
